愛德華馬奈的作品有哪些?愛德華馬奈的名言有哪些?這就為你介紹：

愛德華馬奈簡(jiǎn)介

愛德華·馬奈(édouard Manet，1832.01.23 - 1883.04.30)是19世紀(jì)印象主義的奠基人之一，1832年出生于法國(guó)巴黎。

他從未參加過印象派的展覽，但他深具革新精神的藝術(shù)創(chuàng)作態(tài)度，卻深深影響了莫奈、塞尚、凡高等新興畫家，進(jìn)而將繪畫帶入現(xiàn)代主義的道路上。

受到日本浮世繪及西班牙畫風(fēng)的影響，馬奈大膽采用鮮明色彩，舍棄傳統(tǒng)繪畫的中間色調(diào)，將繪畫從追求立體空間的傳統(tǒng)束縛中解放出來，朝二維的平面創(chuàng)作邁出革命性的一大步。

2014年11月5日，他的《春天》在美國(guó)紐約佳士得拍賣行拍得3320萬美元。

愛德華馬奈的故事

一、早期教育

愛德華·馬奈(1832-1883)是法國(guó)19世紀(jì)著名畫家，印象派領(lǐng)袖。他出生在巴黎一個(gè)富有的法官家庭，青年時(shí)當(dāng)過海員，后進(jìn)入學(xué)院派畫家?guī)靾D爾畫室學(xué)習(xí)。

馬奈對(duì)社會(huì)和政治沒有什么興趣，他的全副心思都集中在藝術(shù)上。他不盲從地跟著老師，因而受到了他的伙伴的歡迎。

之后按照學(xué)院派的規(guī)矩，臨摹古代畫家的作品。他經(jīng)常參觀盧浮宮，他游覽過意大利，德國(guó)、比利時(shí)和荷蘭，這些都幫助他獲得了造型藝術(shù)的良好造詣。

馬奈雖厭惡學(xué)院派，但也不喜歡如居斯塔夫·庫(kù)爾貝(GustaveCourbet,1819-1877)這樣的學(xué)院反對(duì)派。他把自己的全部經(jīng)驗(yàn)和技巧，全都用于以其自己的方式去解釋和表達(dá)他所描繪的現(xiàn)實(shí)。

不僅如此，現(xiàn)實(shí)對(duì)于他，僅僅是創(chuàng)造另一種他自己尚未明確認(rèn)識(shí)到的事物的根據(jù)，這另一種事物便是藝術(shù)。

但獨(dú)特的個(gè)性使無法容忍學(xué)院派的那種僵化與虛假，他說：“每當(dāng)我走進(jìn)畫室，總覺得好像是走進(jìn)了墳?zāi)挂粯??！彪x開畫室后，他到各地美術(shù)館臨摹和研究前代大師們的作品。

二、成名

1863年在落選者沙龍中展出的《草地上的午餐》一畫引起了世所罕見的轟動(dòng)，不論是題材還是表現(xiàn)方法都與當(dāng)時(shí)占統(tǒng)治地位的學(xué)院派原則相悖。

它直接表現(xiàn)塵世環(huán)境，把全裸的女子和衣冠楚楚的紳士畫在一起，畫法上對(duì)傳統(tǒng)繪畫進(jìn)行大膽的革新，擺脫了傳統(tǒng)繪畫中精細(xì)的筆觸和大量的棕褐色調(diào)，代之以鮮艷明亮、對(duì)比強(qiáng)烈、近乎平涂的概括的色塊，這一切都使得官方學(xué)院派不能忍受。

三、爭(zhēng)議

1865年展出的另一件作品《奧林匹亞》同樣以其離經(jīng)叛道的藝術(shù)形式掀起了一場(chǎng)軒然大波，遭到了評(píng)論界和新聞界的猛烈攻擊，被咒罵為“無恥到了極點(diǎn)”。

以左拉為首的進(jìn)步作家和青年畫家們則為馬奈喝彩。 左拉說：“馬奈將在盧浮宮占一席地位?！边@場(chǎng)爭(zhēng)論使得馬奈名聲大振，一批年輕畫家聚集在他周圍，他們受馬奈新穎畫風(fēng)影響，努力探求新的藝術(shù)風(fēng)格與手法，被當(dāng)時(shí)人諷刺為“馬奈幫”，這就是后來著名的印象派，馬奈無形中成為這些印象派畫家的領(lǐng)袖。

馬奈以其強(qiáng)烈的繪畫敏感性和其典范性的作品，使他所處時(shí)代的繪畫發(fā)生了天翻地覆的變化。

1883年4月30日，馬奈病逝。馬奈這一名字出典于拉丁文題銘Manetetmanebit，意思是：“他活著并將活下去”。

愛德華馬奈是怎么死的?

愛德華·馬奈死于1883年4月30日，死于梅毒和風(fēng)濕病。這種疾病導(dǎo)致疼痛和局部癱瘓。 他的左腳因?yàn)閴木冶唤刂?，手術(shù)11天后去世，年僅51歲。

1883年，馬奈被埋葬在巴黎的帕西墓地。參加他的葬儀的人非常多。

愛德加·德加說道：“馬奈要比我們所想象的更偉大?！?/p>

1890年，“奧林匹亞”一畫被以募捐方式買下并贈(zèng)送給國(guó)家。并把這幅杰作陳列在盧浮宮?？墒?，這種承認(rèn)已經(jīng)遲了，人們即便沒有這種承認(rèn)也早已知道，馬奈的作品是屬于不朽的藝術(shù)作品之列的。

愛德華馬奈的作品

一、《吹短笛的男孩》

《吹短笛的男孩》，又稱吹笛少年，1866年，160x98cm，布油彩，巴黎奧賽博物館，愛德華·馬奈。法國(guó)《吹笛少年》畫中描繪的是近衛(wèi)軍樂隊(duì)里的一位少年吹笛手的肖像。

畫家在探索形與色的統(tǒng)一時(shí)，注意到人物個(gè)性特征的刻畫。在色彩上追求一種穩(wěn)定的、幾乎沒有變化的亮面，然后突然轉(zhuǎn)入暗部，將人物置于淺灰色、近乎平涂的明亮背景中進(jìn)行描繪，用比較概括的色塊將形體顯示出來。

在這幅畫中沒有陰影，沒有視平線，沒有輪廓線，以最小限度的主體層次來作畫，否定了三度空間的深遠(yuǎn)感。杜米埃說過馬奈的畫平得像撲克牌一樣。

自然主義作家左拉曾在這幅《吹短笛的男孩》面前贊嘆道：“我相信不可能用比他更簡(jiǎn)單的手段獲得比這更強(qiáng)烈的效果的了?！?/p>

雖然現(xiàn)在看來，這幅畫給人帶來的震撼并未見得有多強(qiáng)烈。然而在馬奈那個(gè)時(shí)代，這幅畫的好處恰恰在于叛逆，不合當(dāng)時(shí)的禮教。

第一沒什么內(nèi)容，第二沒有什么深意，就是個(gè)小男孩，什么都不代表，什么都不說明。而且馬奈畫的時(shí)候非?？?，完全變革了以前的畫法!當(dāng)時(shí)官方沙龍展的評(píng)委們都不愿意收這幅作品，誰又想到100多年后，這幅畫市值8億人民幣。